D’KO ZONE : Urban ART
18 décembre 2008 par admin
Dans Actualités
« L’art pour tous, tous pour l’art », telle est la devise de Pernille Helweg et Thierry Guardiola, fondateurs du concept D’KO ZONE.
Mélange de « street culture » et de pop art, D’KO ZONE est un studio de création pas comme les autres pour lequel la rue est un patrimoine infini !
Se donnant pour mission de combler un vide entre art et décoration, le couple mêle dans ses créations la photographie, l’infographie et la peinture.
Au service des particuliers et des professionnels, D’KO ZONE propose deux formules :
« Le prêt-à-accrocher »
Une gamme de tirages numériques disponible en 3 formats, couleurs et supports au choix, le tout à décliner selon les envies. Sur papier ou toile d’art, sur plexiglas pour un effet contemporain ou encore sur aluminium pour un aspect plus luxueux, les œuvres d’adaptent pour s’intégrer au mieux dans chaque intérieur comme un élément évident du puzzle de la décoration. Pour encore plus d’harmonie, le site propose l’option « en situation chez vous », permettant de télécharger une photo de chez soi et d’y incruster la toile avant de l’acheter.
« Le sur-mesure »
Adapté prioritairement aux demandes des professionnels, « le sur-mesure » s’adresse exceptionnellement aux particuliers souhaitant personnaliser un espace.
Travaillant en collaboration avec les architectes d’intérieur, D’KO Zone propose de réinventer l’intérieur des concepts-store, des restaurants et des hôtels, se chargeant de créer des projets exclusifs.
A leur actif, les deux artistes comptent déjà des lieux comme l’Hôtel Balzac, le Club Med de la Plagne et Rolland Garros.
D’KO ZONE propose un art pour tous mais toujours différent.
Plus d’infos sur : www.dkozone.com
Jérôme Olivet et l’achitecture souple
19 novembre 2008 par admin
Dans Architecture
Designer, Jérôme Olivet a une expérience de 10 ans dans la création de produits. Après avoir travaillé avec Philippe Starck pendant 3 ans, il dessine des produits pour des marques comme Alessi, Thomson, Baccarat et Alcatel, dont certains sont aujourd’hui exposés dans les musées.
Sa collection « 25 Architectures souples » témoigne d’un savoir-faire et d’un esprit créatif sans pareil.
Du vase à l’agenda en passant par la bagagerie, les 25 produits s’inscrivent dans un univers différent de tout ce qui a été fait jusqu’ici.
Si bien nommés « objets d’architecture évolutive » par son créateur, chaque produit est en effet bien plus qu’un accessoire de mode mais de véritables sculptures mouvantes.
En portant un des éléments, le corps crée le happening en faisant évoluer l’œuvre dans l’air.
Porte-documents Vanity-case Porte-monnaie
Porte-documents, vanity-case, porte-carte ou encore porte-monnaie sont disponibles un peu partout dans le monde.
De quoi voyager l’esprit créatif !
Plus de renseignements sur www.jeromeolivet.fr
Constance
<–>
Stéphane Ducatteau: un artiste très carré…
Du 5 novembre au 7 décembre 2008, la galerie Pierrick Touchefeu a le plaisir d’accueillir l’artiste Stéphane Ducatteau.
Accumulation, répétition, succession sont des notions récurrentes dans le travail de l’artiste.
Travaillant son concept autour du même élément de base, Stéphane Ducatteaux œuvre à partir de la matière géométrique et la transforme en création artistique.
Une exposition intéressante à aller voir si vous passez dans le coin.
Pour plus de renseignements : www.pierricktouchefeu.com ou www.stephane-ducatteau.com
Constance
Cédric Bouteiller: plus loin que l’image
Né en 1970, Cédric Bouteiller est ce qu’on appelle un artiste confirmé.
De New York à Shanghai, l’artiste français observe les espaces urbains monumentaux et en pointe les détails.
Cédric Bouteiller révèle l’énergie de la ville à travers la photo et en dégage tous les détails grâce à des éléments picturaux symboliques : un corps de femme, un regard, un tag, un élément architectural.
Les clichés deviennent alors tableaux grâce à la superposition de collages, dessins et tags à la photo de base.
Comme pour créer la symbiose des éléments, Cédric Bouteiller recouvre ses œuvres de résine et fige alors le temps.
Bien plus que de simples scènes de vie, les œuvres de l’artiste mettent en scène nos émotions et nos angoisses les plus impénétrables.
New York n°2, galerie Delphine Carincotte, Marseille
Les productions ne s’imposent pas à vous, elles laissent libre cours à l’interprétation de chacun.
Cependant, personne ne me contredira si je dis qu’elles sont d’un esthétisme moderne indiscutable.
Plus d’infos sur : www.galerie-carincotte.com/
Constance
Show le chocolat !
27 octobre 2008 par admin
Dans Art, Décoration
Oubliez vos a priori gustatifs, renoncez aux idées culinaires
préconçues et laissez loin vos préjugés gourmands…
Alors seulement nous vous présenterons Patrick Roger, orfèvre de la
ganache, sculpteur de chocolat, artiste des tablettes à croquer.
Crus et ingrédients sont choisis avec soin par ce chocolatier
particulier, sacré meilleur Ouvrier de France 2000 et meilleur
Chocolatier de Paris 2007.
Patrick Roger traverse le monde pour mêler à ses chocolats le
meilleur des fruits exotiques, de la vanille, du café d’Ethiopie.
Alchimiste de la gourmandise, il assemble jusqu’à 14 produits
différents pour obtenir un chocolat qui le satisfait.
Celui qu’on appelle parfois le « Rodin du chocolat », en raison de
ces sculptures savoureuses et somptueuses, manie donc avec brio l’art
et la manière de jouer avec le chocolat, les saveurs et les accords.
Et dire que Patrick Roger se voyait géomètre et a failli se consacrer
aux courses de moto…
Plus d’infos sur : www.patrickroger.com
(un excellent site à parcourir et déguster !)
Charlotte
